Συλλογικές Αναπνοές & Ηχοτοπία
Fri, Jun 19
|Kapnergostasio
Κατερίνα Νταμάνη & Αντώνης Πριμηκύρης. Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. -- Collective Breaths & Soundscapes. Katerina Damani & Antonis Primikyris. Museum of Cycladic Art.
Ώρα & Τοποθεσία
Jun 19, 2026, 11:00 AM – 12:00 PM
Kapnergostasio, Athens 104 43, Greece
Σχετικά
Συλλογικές Αναπνοές & Ηχοτοπία
Μέσα από διαφορετικές αισθήσεις και με «όχημα» την αναπνοή, τα άτομα καλούνται, με τον δικό τους μοναδικό τρόπο, να δημιουργήσουν συλλογικά ηχοτοπία. Αντλώντας έμπνευση από τα Κυκλαδικά ειδώλια με τη χαρακτηριστική τοποθέτηση των χεριών κάτω από το στήθος, η ομάδα θα εξασκήσει τη διαφραγματική αναπνοή, με σκοπό τη χαλάρωση, τη συγκέντρωση και την αρτιότερη παραγωγή ήχου.
Στη συνέχεια, δουλεύοντας με εργαλεία όπως ο ρυθμός και η ένταση της φωνής, τα άτομα θα δημιουργήσουν ηχοτοπία που παραπέμπουν στον κόσμο της θάλασσας. Η χρήση της φωνής πέρα από τη γλώσσα, μέσα από άναρθρους ήχους και αυτοσχεδιασμούς μας επιτρέπει να εκφραστούμε ελεύθερα χωρίς τη δέσμευση του λόγου, αλλά και να συμμετέχουμε ισότιμα, ανεξαρτήτως ηλικίας, εκφραστικών δεξιοτήτων ή αισθητηριακών αναπηριών.
Η εμπειρία θα εμπλουτιστεί με τη χρήση φυσικών υλικών, όπως νερό, πέτρες, φύλλα, τα οποία δεν λειτουργούν μόνο ως ηχητικές πηγές, αλλά ενεργοποιούν πολλαπλές αισθήσεις, δημιουργώντας ένα περιβάλλον εξερεύνησης και πειραματισμού.
ο Αντώνης Πριμηκύρης είναι ηθοποιός και εκπαιδευτικός θεάτρου. Με σπουδές υποκριτικής (ΚΘΒΕ), Αρχιτεκτονικής (ΑΠΘ) και μεταπτυχιακές σπουδές στο Θέατρο και Κοινωνία (Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου) και τις Εικαστικές Τέχνες (Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων) έχει δουλέψει ως ηθοποιός σε κορυφαίους θεατρικούς φορείς (Εθνικό Θέατρο, Φεστιβάλ Αθηνών, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση κ.α.) με σημαντικούς σκηνοθέτες (Β.Παπαβασιλείου, Δ.Καραντζάς, Ρ.Πατεράκη κ.α). Με τη Θετική Φωνή συμμετείχε σε δράσεις ενδυνάμωσης κοινωνικά ευάλωτων πληθυσμών (μετανάστες, χρήστες ενδοφλέβιων ναρκωτικών, κρατούμενοι σε φυλακές κ.α.) με εργαλεία το θέατρο και την τέχνη. Το 2024-26 εργάστηκε για τις Κοινωνικές και Εκπαιδευτικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο σχεδιασμό και υλοποίηση εκπαιδευτικών προγραμμάτων για ενήλικες 65+. Έχει συνεργαστεί επίσης με το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης και το Μουσείο Αλέκος Φασιανός.
Η Κατερίνα Νταμάνη είναι εκπαιδευτικός μουσικής και μονωδός. Σπούδασε στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, αποκτώντας integrated master στη Μουσική Παιδαγωγική και την Ψυχολογία της Μουσικής, ενώ κατέχει πτυχίο κλασικού τραγουδιού και δίπλωμα Music and Performing Arts. Από το 2014 σχεδιάζει και υλοποιεί μουσικά εκπαιδευτικά προγράμματα για γηριατρικές δομές, σχολεία, δήμους και πολιτιστικούς φορείς. Από το 2023 συνεργάζεται με τις Εκπαιδευτικές και Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στα προγράμματα «Prima Βόλτα» και «Τίκι-τακ, τίκι-τακ» για ενήλικες 65+ και «Rosa das rosas» για παιδιά Δημοτικού ενώ παράλληλα έχει συνεργαστεί με το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης και το Μουσείο Αλέκος Φασιανός. Παράλληλα, έχει υλοποιήσει επιμορφώσεις καλλιτεχνικών εκπαιδευτών και έχει συμμετάσχει σε συναυλίες και μουσικοθεατρικές παραστάσεις.
--
About the event
Collective Breaths & Soundscapes
Utilizing breath as a starting point for multisensory exploration, participants are invited to collectively create soundscapes in their own unique ways. Drawing inspiration from the Cycladic figurines and their characteristic hand placement below the chest, the group will practice diaphragmatic breathing to encourage relaxation, concentration, and a fuller, more resonant production of sound.
Participants will then work with elements such as rhythm and vocal intensity to create soundscapes inspired by the world of the sea. Using the voice beyond language — through non-verbal sounds and improvisation — allows us to express ourselves freely, without the constraints of speech, while also enabling equal participation regardless of age, expressive skills, or sensory disabilities.
The experience will be further enriched with natural materials such as water, stones, and leaves, which function not only as sources of sound but also as multisensory stimuli, creating an environment of exploration and experimentation.
Antonis Primikyris is an actor and theatre educator. He studied Acting at the Drama School of the National Theatre of Northern Greece, Architecture at the Aristotle University of Thessaloniki, and completed postgraduate studies in Theatre and Society at the University of the Peloponnese, as well as in Visual Arts at the University of Ioannina. He has worked as an actor with major theatrical institutions, including the National Theatre of Greece, the Athens Epidaurus Festival, and Onassis Stegi, collaborating with acclaimed directors such as Vassilis Papavasileiou, Dimitris Karantzas, and Roula Pateraki, among others. In collaboration with Positive Voice, he participated in empowerment initiatives for socially vulnerable groups — including migrants, intravenous drug users, and prison inmates — using theatre and the arts as tools for expression and inclusion. Between 2024 and 2026, he worked with the Social and Educational Programs of the Greek National Opera, designing and implementing educational programs for adults aged 65+. He has also collaborated with the Museum of Cycladic Art and the Alekos Fassianos Museum.
Katerina Damani is a music educator and soprano. She studied at the Department of Music Studies of the Ionian University, where she obtained an integrated master’s degree in Μusic Pedagogy and Music Psychology. She also holds a degree in Classical Singing and a diploma in Music and Performing Arts. Since 2014, she has been designing and implementing music education programs for geriatric care facilities, schools, municipalities, and cultural institutions. Since 2023, she has collaborated with the Educational and Social Programs of the Greek National Opera on the programs “Prima Volta” and “Tiki-tak, tiki-tak” for adults aged 65+, as well as “Rosa das rosas” for primary school children. She has also collaborated with the Museum of Cycladic Art and the Alekos Fassianos Museum. Alongside her educational work, she has led training programs for arts educators and participated in concerts and music-theatre performances.
